El baile de la Victoria

Los sonetos de la Muerte

Proponer El baile de la Victoria para representar a España en los próximos óscar a mi juicio, más que a las cualidades de las película - que las tiene, pero no creo que sean las suficientes como para conseguir semejante premio-, debe de obedecer a una estrategia de la Academia española para intentar que nuestro cine tenga más posibilidades en el reparto de nominaciones, descartando la mucho más llamativa propuesta de Los abrazos rotos. Es evidente que Trueba tiene un gran prestigio como cineasta, óscar incluido, y una película firmada por él va a ser considerada muy favorablemente por los académicos. Pero Almodóvar lo tiene más, y el año que hay película suya disponible la propuesta debería ser más que obvia. Almodóvar siempre es muy valorado en la Academia de cine americana y su popularidad mundial es un gran incentivo para no dejarlo de lado cuando nos brinda una oportunidad. Hay que desearle a El baile de la Victoria, mucha suerte, que la necesita, para que sea seleccionada.
En definitiva: quiero decir que puede que se haya descartado a Los abrazos rotos (que ni siquiera ha sido preseleccionada como finalista), creyendo que por sí sola tiene posibilidades de que los americanos le otorguen alguna nominación como ya hicieron con otras películas suyas años atrás. Así, pudiera ser factible que Almodóvar y Trueba llegaran a ser nombrados en la próxima entrega de los óscar con alguna candidatura para cada uno. La estrategia de poner en primer plano a Trueba en la pre selección ha perjudicado también a Isabel Coixet, cuya Mapa de los sonidos de Tokio me parece una muy sugestiva película que hubiera tenido más posibilidades que El baile de la Victoria en esta competición. Al menos yo lo creo así.

Antonio Skármeta, autor de la novela y que tambien colabora en el guión, tiene un papel en la película: es el crítico de danza que es obligado por la fuerza a ver el baile de Victoria.

La narración El baile de la Victoria transita entre dos registros que no acaban de fundirse y eso deja una evidente sensación de indefinición en el tono global en la película. Está claro que El baile de la Victoria es una película con algunos tramos mal resueltos, por muy relativos que acaben siéndolo, que se neutralizan gracias a los poderosísimos momentos plenos de emotividad y de lirismo que la película consigue fraguar. Hay una historia que puede encuadrarse en el thriller (el planeamiento, puesta a punto y ejecución de un gran robo y de una venganza personal) y otra historia de amor de resonancias épicas, impregnada de un dramático y conmovedor fatalismo. Ambas historias tienen como fondo otra historia en las que se deben integrar las dos: la de la difícil transición del pueblo chileno tras la caída de la dictadura pinochetista, en un país que no se ha sacudido del todo los aires dictatoriales de quienes mandaron en vida del dictador y que todavía siguen ostentando poder. En este sentido es revelador el comportamiento del jurado calificador que debe dilucidar si el personaje de Victoria está capacitado para entrar en la escuela de danza clásica de Santiago de Chile. Thriller, historia de amor y denuncia sociopolítica son registros que no consiguen la necesaria cohesión entre ellos y el conjunto aparece muy disperso. La narración se hace en demasiados momentos inconsistente y muy poco creíble.

Y la dispersión narrativa y temática contagia tambien de escasa credibilidad a todo lo concerniente a los personajes Ángel (Abel Ayala) y Vergara (Ricardo Darín) y a la veracidad de ese proyecto y ejecución de un gran robo con el que pretenden cambiar sus vidas ambos personajes ajustando de paso cuentas pendientes con el pasado. La inconsistente presentación de esta historia es el handicap que más lastra los resultados de El baile de la Victoria y está a punto de hacerla naufragar sin remedio. Un ejemplo al respecto de esa artificiosidad es cómo se resuelve en la película la forma en que Ángel y Vergara consiguen que el jurado vea por fin las pruebas de baile de las que en principio había sido rechazada Victoria. Por suerte, cuando se abordan las relaciones de los dos jóvenes protagonistas, Ángel y Victoria (Abel Ayala y Miranda Bodenhofer) la película se supera y salva el obstáculo de la falta de credibilidad a base de intensidad y pasión a la hora de definir las relaciones de ambos.
Lo mejor de El baile de la Victoria está en esa historia de amor de los dos jóvenes y la forma en que se nos cuenta, impregnada de un fuerte lirismo, muy adecuadamente adscrita a lo que podríamos llamar realismo mágico. Los bailes de Victoria y toda la dramática historia que el personaje arrastra llegan a emocionarnos. El personaje de la chica está encarnado además con una gran convicción por la debutante Miranda Bodenhofer, que consigue con su actuación momentos realmente mágicos. Y el emotivo final de la película, pleno de vehemencia de sensibilidad, de poesía, de magia y de ensoñación, es de los que no se olvidan al salir del cine. Me parece notable el recurso de utilizar el cóndor como metáfora y los presentimientos que vemos que a Victoria le produce la fatídica presencia de ese ángel de la muerte. Como es un acierto también dejar abiertas las expectativas del personaje de Victoria con otra metáfora más, la del caballo/libertad que se va acercando en la lejanía aflorándole todas las incertidumbres de su traumático presente, pero también todas las posibilidades de un futuro, aunque marcado, dispuesto para ser vivido.

Quiero llamar la atención sobre la banda sonora, realmente emocionante, que en la parte que ilustra al personaje de Victoria, no es otra que la que en 1.983 escribiera Ryuichi Sakamoto para la obra maestra de Bernardo Bertolucci El cielo protector recompuesta aquí con gran acierto en clave sinfónica. He tenido que recordarla de memoria pues, por mucho que he buscado en los títulos de crédito y en informaciones en internet sobre el equipo técnico de la película, no he conseguido leerlo por ninguna parte y creo que es de justicia que se sepa.

Calificación: ***

P.D. Pongo como fondo musical el tema principal de El cielo protector (y de El baile de la Victoria), primero orquestado y luego tocado al piano por su autor, Ryuichi Sakamoto.